Vale, ahí va un sueño húmedo de cualquier jugón nacido a finales de los 70 / principios de los 80: imagínate un juego a medio camino entre The Incredible Machine y el Loom ¿Cómo se te queda el cuerpo?

Pues eso es Ghost Trick, un juegazo que hace un género nuevo de la mezcla de géneros. No es ninguna novedad, tiene casi un año. Soy yo el que llega tarde.

Cualquier review de medio pelo, tacha el juego de aventura gráfica, en realidad lo es: point and click, historia elaborada, es imposible morir pero bastante probable atascarse, etc. Pero si es cierto que lo es, también es cierto que es diferente a cualquier aventura gráfica que hayas jugado.

Ghost Trick arranca cuando tu personaje la endiña espicha, así que lo que manejamos es el alma del héroe que posee diferentes objetos y es capaz de hacer acciones muy determinadas con cada uno de ellos (si posee un ventilador lo enciende, un paraguas lo abre, y así). El reto en cada “pantalla” (por llamarlo de alguna manera) es lograr salvar la vida de un personaje determinado o encontrar un teléfono para poder saltar a otra localización. Tenemos una noche para averiguar quién ha sido el hijo de la gran puta que nos ha pegado un tiro justo antes de que encendieses la consola.

La mecánica de cada fase es así algo parecido a The Incredible Machine pero en tiempo real, mezclado con una historia y un desarrollo a lo aventura pero sin inventario ni puzzles conversacionales (¿Nadie va a reeditar el Loom ahora que se lleva tanto eso?).

Brutal. Todo lo que os cuente es poco. El diseño de los personajes y los escenarios hace que se te caiga la baba y que supliques de rodillas que vuelvan las dos dimensiones y la historia es tan interesante, está tan bien dosificada y molesta tan poco en el desarrollo del juego, que a poco le he prendido fuego al Heavy Rain en la terraza mientras gritaba ¡Así Sí!

No lo dejen escapar, es de lo mejorcito que he encontrado en DS, y miren que llevo enfermo encerrado en casa cuatro o cinco días con una flamante 3DS nueva.

Capcom lo ha sacado para iOS en Japón, recen a quien sea para que lo hagan en el resto de países.

“Sombras y Niebla” es grande por el giro cómico que da al expresionismo alemán y sin embargo ese es también su principal defecto. Sin conocer el cine de Fritz Lang o Pabst, la cinta de Woody Allen es un auténtico tostón que tampoco tiene tanta gracia.

Lo mismo le pasa a 3D Dot Heroes, un homenaje a los RPGs de acción tipo Zelda que dejará a los jugadores más jóvenes bastante fríos. Lo siento chicos, corred a por vuestros nuevos personajes emo que se han olvidado de lo que molaba el combate por turnos.

El juego está bien, la historia es bastante cómica y el sistema mantiene las premisas del género a la perfección. Suficiente para que se lleve puntuaciones altísimas en revistas especializadas (donde todo lo que tenga un punto de homenaje triunfa), pero en realidad está lejos de ser el juego que debería.

Falla principalmente que no hay vuelta de tuerca más allá de la historia y el 3D: vas a jugar al Zelda de la NES con un poco más de inventario y alguna que otra magia.

Falla que es pronto para un juego así. Yo todavía estoy jugando al último Lunar en la PSP y al Soleil de megadrive en la GP2X y están tan frescos como en su día (El último Lunar de PSP es el mismo que hace ¿15 años? salió para MegaCD), con mecánicas e historias tan buenas como la del 3DDH (o mejores).

Falla que el 3D no aporta nada, el editor es completamente inútil y los personajes repetitivos. Si hubiesen tenido un par de huevos, habrían hecho algo como “Half Minute Hero“, que sí es un giro interesante al género.

En resumen, el juego está bien, y no saldrán de mi boca críticas demasiado duras hacia un juego con la mecánica que más he machacado en 20 años detrás de los mandos, pero no es lo que parecía que iba a ser, y es una pena.

Si quieren revisitar el género, no hay mejor manera que arrancando su emulador favorito para cargar joyas como Zelda, Soleil, The Story of Thor, Dungeons of Daggorath (para los valientes), Xanadu, Tales of Phantasia, Star Ocean, etc… Y eso sin entrar en los RPGs de verdad, que son los que parten la pana.

Todo aquel que como yo, tiene un pasado bien cargado de complejos y humillaciones, se habrá echado sus partidas a Advanced Dungeons & Dragons, Vampiro “La Mascarada” o Cyberpunk. Además es capaz de escribir Cthulhu sin ponerlo antes en Google y pilla todos y cada uno de los chascarrillos de Fanhunter (aquí servidor tiene hasta el “Batallitas” y cuatro o cinco figuras de narizones pintadas a mano).

Pues buenas noticias, horda de ex-roleros que cambiasteis las hojas de personaje por el alcohol con el cambio de milenio. Es tarde para que montemos un club, pero el diseñador de videojuegos/artista Jason Rohrer, se ha sacado de la manga “Sleep is Death”, y es lo más parecido a eso que intentabas hacer con tus amigos a los 16 años en lugar de tener una vida, sólo que por parejas y con una interface por el medio que recuerda a aquellos programas de los 90 que te prometían que podías crear tu propia aventura gráfica.

Jason Rohrer es un viejo conocido. Más por su carácter “artie” e inspirador para el resto de colegas que por habilidad gráfica o incluso narrativa. Clint Hocking (Splinter Cell) puso una imagen de “Passage” (uno de los juegos de Rohrer) en la Game Developers del año pasado mientras decía: “Why can’t we make a game that fucking means something? A game that matters? You know? We wonder all the time if games are art, if computers can make you cry, and all that. Stop wondering. The answer is yes to both. Here’s a game that made me cry. It did. It really did.”.

Independientemente de que Hocking se pase de la raya (“Passage” es una más que decente idea artística, pero está lejos del concepto de videojuego como tal), lo que está claro es que Jason Rohrer lo que tiene, son buenas ideas (y tiempo. El muchacho vive en medio de ninguna parte con su familia comiendo de lo que cultivan y casi sin dinero).

La mejor manera de entender “Sleep is Death” es hacerse la galería que ha colgado en el site. El juego sale dentro de 5 días, vayan buscando a su pareja.

Me enteré por el twitter de @quimicefa.

Leyendo sobre “Half Minute Hero” cualquier fan de los RPGs de toda la vida (entre los que me incluyo) se llevaría las manos a la cabeza. El juego mantiene todos y cada uno de los componentes más obvios de un juego de estas características (niveles de experiencia, inventarios, mapas, misiones independientes, recompensas…) pero modificados para conseguir una velocidad endiablada.

¿Y por qué preocuparse tanto por la velocidad en un RPG? Pues porque, como uno intuye por el nombre del juego, tienes 30 segundos para completar cada una de las misiones a las que se enfrenta nuestro héroe. ¿Cómo se te queda la cara?

Puede parecer una locura, pero no os miento si os digo que en ese tiempo el héroe tiene que recorrer un mapa relativamente grande, resolver algún pequeño puzzle, encontrar al malvado villano y acabar con él. Además le da tiempo a subir entre 5 y 6 niveles, comprar inventario y avanzar en la trama de la historia. Vale, puedes (por un módico precio) resetear el contador a 30′ alguna vez, pero cada misión lleva como máximo 2 minutos.

Es interesantísimo ver como Marvelous Entertainment se las ha apañado para conseguir concentrar toda la magia de un RPG en algo tan adictivo. El modo de combate es completamente automático salvo por la capacidad de utilizar diversos elementos si eres lo suficientemente rápido, los pueblos no son más que un scroll horizontal en el que los divertidísimos diálogos vuelan, y todo el diseño de personajes y escenarios es un claro homenaje a la era de los 8bits.

Viendo la cantidad de recursos que se emplean hoy en día en crear verdaderas superproducciones en el mundo de los videojuegos, los apenas 80 Mb de Half Minute Hero son una lección de lo que más escasea en el medio: buenas ideas.

Hay días que empiezan bien, y la actualización del ScummVm para android de esta mañana ha provocado uno de ellos. Hay pocas pero significantes novedades, las principales son que por fin puedes utilizar el teclado virtual (parece una tontería hasta que te das cuenta de que lo necesitas para escribir los números de la protección del Monkey Island 2, por ejemplo), la lista de compatibilidad y los motores independientes (esto es un poco engorroso, instalas motores para diferentes juegos de manera independiente desde el propio market de android). El caso es que por fin podemos recordar tiempos en los que éramos más jóvenes y más felices. Desde Loom hasta MI3.

Así que he rescatado un disco duro de los del mueble de la entrada (que es donde se guardan los discos duros) que contine un buen montón de mierda de la buena y he pasado a la SD algunas pequeñas joyas. Por comentar dos de mis favoritas y relativamente más desconocidas:

I Have No Mouth And I Must Scream.

Un underdog total de su época, a pesar de haber sido “Aventura Gráfica del año”. Está basado en el famoso relato de Harlan Ellison publicado por primera vez en la mítica revista IF y que llegó a ganar un premio Hugo (lo puedes leer aquí).

Posiblemente el primer videojuego que me hizo pensar que esto estaba a la altura del cine o de cualquier otro género artístico. Y estamos hablando de 1997 como mucho. En realidad fue “el primer videojuego que me” un montón de cosas: que me removió, que me hizo pasar miedo, que hizo que escribiese los diálogos en una libreta para releerlos o que me hizo comprármelo original una vez terminado.

Si no jugaste IHNMAIMS en los 90, está igual de vigente que entonces. Es lo bueno de no basar tus producciones en la tecnología sino en el guión y la dirección de arte.

Ween: The Prophecy

A éste llegué tarde y, en realidad, tuve la suerte de tener ya acceso a internet para poder pasarlo entero. Fue el videojuego, junto a The Manhole, culpable de Myst y todo lo que vino después (menos el lamentable libro). Puzzles y más puzzles en ¿primera persona? combinados con un sistema genial de inventario (¡tenía bloc de notas! ¿cómo nadie copió esto después?).

Todo lo que hizo Cocktail Visión tiene un acabado similar por el que no pasa el tiempo. Si no te suena éste, seguro que sí la serie Gobliins (que también puedes jugar con el mismo engine).

Además de estas dos joyas, también están soportadas maravillas que ya conoces como Discworld (¡viva Pratchett! ¡viva!), Broken Sword, etc… Pero la red está poblada de reseñas de ellos.

La felicidad total y absoluta llegará, por supuesto, el día que alguien consiga encontrar el modo de jugar de manera cómoda al Police Quest 3 en el HTC.